Контроверзни филмови су били део медија од зоре филмског стваралаштва . Понекад контроверза долази због теме, а понекад због тога што је филм испред свог времена. Нешто што се некада сматрало контроверзним може се сматрати питомим у модерним временима.
Међутим, постоје филмови у којима је контроверза издржала тест времена. Одређене контроверзе су пратиле неке класичне филмове још од њиховог објављивања. Неке од тих контроверзи су чак утицале на то како људи данас доживљавају класичне филмове. Јасно је да ће за филмове увек бити контроверзи, без обзира на доба.
10/10 Наранџа са сатним механизмом добила је Кс-оцену приликом објављивања
Режирао легендарни Стенли Кјубрик , А Цлоцкворк Оранге прати вођу банде Алекса, који је ухапшен и учествује у експерименту аверзије. Заснован на истоименом роману Ентонија Берџеса из 1962. А Цлоцкворк Оранге био је номинован за 4 Оскара, укључујући најбољи филм, и од тада је стекао култ.
моретти светло пиво
А Цлоцкворк Оранге је првобитно добио оцену Кс у свом првом издању због тема које су укључивале крађу, дрогу, сексуални напад и насиље банди. Био је то контроверзан филм са критичарима и гледаоцима, који је многе оставио подељеним. А Цлоцкворк Оранге је познато забрањено у бројним земљама, укључујући Малту, Ирску и Сингапур, скоро 30 година.
9/10 Рађање нације је било револуционарно и за осуду
Рађање нације је пример филма који је направио револуционарне техничке искораке који су заувек утицали на стварање филмова, али сам филм је за осуду. Објављена 1915. године, прича прати породицу Стонеман кроз амерички грађански рат и убиство председника Абрахама Линколна. Такође покрива формирање Ку Клук Клана (ККК).
Рађање нације је очигледно расистички према Афроамериканцима и приказује их у лошем, погрешном светлу. Поред тога, већину Афроамериканаца у филму играју бели глумци у црном лицу. На ККК се такође гледа позитивно, што је апсолутно одвратно. Звао је писац и историчар филма Ентони Слајд Рађање нације „најконтроверзнији филм икада снимљен у Сједињеним Државама“ у његовој књизи Амерички расиста: Живот и филмови Томаса Диксона .
8/10 Екстази представља секс, голотињу и проблематично понашање на сету
Екстази је била изузетно контроверзна по изласку 1933. Ева се управо удала за старијег, богатог човека, али јој постаје досадно с њим и одлази. Ева упознаје младог инжењера и они постају љубавници, али њен бивши муж неочекивано поново улази у слику.
Екстази био контроверзан из неколико разлога. Као прво, то је био први непорнографски филм који приказује жену која доживљава оргазам. То је изазвало пометњу код тадашњих цензора, такође због сцене у којој Ева плива гола. Поврх свега, редитељ Густав Мацхати; да би добила конкретну реакцију од своје звезде, Хеди Ламар, забила јој је иглу у задњицу, што је проблематично на толико нивоа.
7/10 Дизни никада неће пустити песму југа из трезора
Песма о југу има љубазног ујка Ремуса који младом Џонију прича приче о брату Зецу, брату Фоксу и брату медведу. Користећи мешавину играних и анимираних ликова, радња филма се одвија на плантажи током ере америчке реконструкције. Освојио је две Оскара, једну од њих почасног Оскара за Џејмса Баскета за његов портрет ујка Ремуса.
Песма о југу изазвао је много контроверзи због свог приказа расе. Критичари су истакли како филм јача стереотипе о Афроамериканцима и велича ропство. Никада није објављен код куће, а бивши извршни директор Дизнија Боб Игер потврдио је да филм никада неће бити објављен на Дизнију+.
6/10 Живот Брајана је виђен као богохуљење
Брајанов живот Монтија Пајтона долази из злогласне комичарске групе Монти Пајтон. У филму, Брајана Коена стално замењују са Исусом Христом након што је рођен истог дана и одрастао поред Исуса. Брајанов живот постаје све компликованији јер га непрестано замењују са Месијом.
Док Живот Брајана био је добро прихваћен од стране филмских критичара, суочио се са оптужбама за богохуљење због своје верске сатире. Верске групе су такође критиковале сцену распећа због исмевања Исусове смрти. Ово је само подстакло Монти Пајтона, како су користили критике филма као део маркетиншког комичног ефекта.
5/10 Мачак Фриц је био испред свог времена
Године 1972. Фритз тхе Цат постао је први анимирани филм који је икада добио Кс-оцену. Заснован на стрипу Р. Крамба, филм прати Фрица, мачку женскароша у Њујорку, како напушта колеџ 1960-их и нехотице постаје левичарски револуционар.
изненађујуће, Фритз тхе Цат завршио је као финансијски хит, зарадивши 90 милиона долара широм света. Упркос томе што је сатира, филм је критикован због употребе секса, употребе дрога и вулгарности, посебно од конзервативне публике и самог Крамба, који је сматрао да је филм превише критичан према покрету радикалне левице. Може се тврдити да је филм отворио пут емисијама попут Јужни парк и Породичан момак убудуће.
4/10 Добра Земља није поставила кинеске глумце за главне улоге... кинеских фармера
Добра Земља прати кинеске фармере док се боре да преживе у Кини пре Првог светског рата. Заснован је на истоименом роману Перл С. Бак, који су за сцену 1932. године адаптирали Овен и Доналд Дејвис. Филм је био номинован за пет Оскара и освојио је најбољу глумицу и најбољу кинематографију.
Звезда Луиз Рајнер освојила је најбољу глумицу за улогу главне жене О-Лан. Међутим, сама Рајнер је била Немица, а не Кинескиња. Бак и продуцент Ирвинг Талберг су намеравали да глумци буду потпуно Кинези, али је студио утврдио да америчка публика неће бити заинтересована за филм са кинеском глумачком екипом - нешто што се и данас пречесто дешава. кинеско-америчка глумица Ана Меј-Вонг; Бакова пријатељица, славно је тражила улогу О-Лана, али је прескочила, што ју је уништило.
3/10 Фреакс оставља гледаоце у гађењу
Наказе објављена је 1932. године и говори о групи карневалских споредних извођача. У филму, уметник на трапезу се придружује групи, удаје се за вођу патуљака и склапа заверу да га убије да би преузео његово наследство.
Филм је био бомба критички и комерцијално . Пробне пројекције откриле су да је публика била згрожена филмом, посебно завршетком у којем извођачи муче трапезасту и претварају га у „људску патку“ за освету. Филм је имао неколико резова и завршетака како би се допао цензорима и чак је био забрањен у неколико земаља.
2/10 Последњи танго у најзлогласнијој париској сцени није претходно усаглашен са глумицом
Последњи танго у Паризу глумили су Марлон Брандо и Марија Шнајдер као пар који започиње сексуалну везу у Паризу, Француска. Био је то седми филм са највећом зарадом из 1972. године, исте године када је Брандо глумио у Кум .
Филм је добио оцену Кс првенствено због свог сексуалног садржаја. Чувена сцена која је изазвала контроверзу била је сцена у којој Брандов лик напада Шнајдеровог док користи путер као мазиво. Шнајдеру је било непријатно да снима сцену, а редитељ је касније изјавио да је употреба путера импровизована тог дана и да Шнајдер није претходно обавештен. Након што је ова информација изашла, често се расправљало о статусу филма као класика и о томе какву поруку шаље почетницима.
мандарина експрес ипа
1/10 Сламнати пси узнемирени гледаоцима
Страв Догс Дастин Хофман глуми Дејвида, човека који се освети малом граду након што је његова супруга Ејми брутално нападнута. Тензије прокључају, а Давид бурно реагује, борећи се да заштити своју жену.
Контроверза филма потекла је од две сцене сексуалног напада, које се виде као бруталне, шокантне и дуготрајне. Такође је критиковано због гламурозног чина, док Ејми љуби и грли свог нападача у једној од сцена. Екстремно насиље је такође навело неке да кажу да филм подржава насиље као искупљење.
