Рогер Цраиг Смитх има пуно гласова у глави, али то је у реду. Након година рада као станд-уп стрипа, Смитх је прешао у свет гласовне глуме и придружио се суперхеројским редовима као капетан Америка на обе 'Ултимате Спидер-Ман' и 'Марвел'с Авенгерс Ассембле,' као и Брус Вејн и Бетмен у 'Батман Аркхам порекло' која у продавнице стиже 25. октобра.
Али то нису једине импресивне заслуге за Смитхово име. Пре него што је одиграо два највећа јунака, Смитх је изводио све врсте улога у видео играма, цртаним филмовима, анимеу, па чак и аутоматизованој замени дијалога, познатијем као АДР. Можда га знате као Цхриса Редфиелда у играма 'Ресидент Евил', Езио из франшизе 'Ассассин'с Цреед', Сониц тхе Хедгехог или разне гласове у америчким верзијама 'Наруто' и 'Блеацх'.
ЦБР Невс недавно је имао прилику да разговара са Смитхом заједно са „Гаме Овер“, најновијом епизодом „Ултимате Спидер-Ман“ на Диснеи КСД. Овим посебним делом Спидер-Ман се удружио са Цаптаин Америца-ом и Волверине-ом како би преузео млађу верзију класичног Марвел негативца Арцаде, оријентисану на видео игре. Смитх је причао о свему, од свог преласка на гласовни рад, развијајући глас капетана Америке и о томе колико забаве може бити за време снимања.
ЦБР Невс: Пре него што почнете да радите као капетан Америка на филмовима „Ултимате Спидер-Ман“ и „Авенгерс Ассембле“, знатижељан сам, шта је уопште навело да уђете у свет гласовне глуме?
кона пиво велики талас
Рогер Цраиг Смитх: Претпостављам да су то били моји сопствени неуспеси као станд-уп стрип. [ Смеје се ] То би био добар одговор. Радио сам станд-уп комедију пре, током и после колеџа 6 или 7 година. Радио сам ликове и гласове у свом чину и почео сам повремено да слушам више људи како питају: 'Хеј, ко те заступа за глас? или 'Да ли сте икада размишљали о томе да изговорите глас?' Почео сам да слушам више о томе, а мање о: „Хеј, где ћеш следеће изводити своју дивну станд-уп комедију?“
Никад ми то није било на радару, одувек сам био глупан и као дете сам радио глупе гласове и мимику, али [нисам то проучавао] док нисам почео да устајем и чујем како професионалци у индустрији кажу: 'Хеј, требало би да погледаш ово. Ово је нешто у чему ћете можда наћи посла. '
Напокон сам покушавао на Аспен Цомеди Фестивалу и жена која је била тамо да критикује госте након нашег наступа спустила се низ свих стрипова који су били ту ноћ, пришла ми је и рекла, 'Ко вас представља за гласовни рад ? ' Рекао сам, 'У реду, погледаћу ово.' Тада сам прогуглао неке ствари, похађао неколико часова у Бурбанку, а затим почео лупати плочник у свом родном крају округа Оранге. Заљубила сам се у то. Била је то савршена комбинација станд-уп-а, писања сценарија - што ми је било најважније на факултету - и перформанса. Једном када је телефон почео да звони за глас више од усправног, кренуо сам, „Овде желим да будем.“
Глумили сте у свему, од анимеа, синхронизације за „Блеацх“ и „Наруто“, до видео игара попут „Батман: Аркхам Асилум“ и цртаних филмова попут „Ултимате Спидер-Ман“. Какве различите изазове нуде те врсте послова?
Са Аниме имате нешто што је већ анимирано, тако да је то нека врста локализације. Морамо бити свесни подударања залистака и усавршавања перформанса на језику који није онај за који је првобитно намењен. Нема пуно слободе у погледу онога што можете учинити са перформансом. Прилично сте затворени за оно што је глумац на оригиналном језику урадио и аниматори су одредили време.
То је много више технички и клинички приступ код Аниме-а као и код АДР-а. Обично, ако радите АДР за нешто што сте већ снимили, мало је лакше усавршити изведбу јер сте извели оригиналне редове.
Видео игре нуде највећу разлику само зато што са серијом сценарија или филмом имате сценарио да знате шта су аутори намеравали и како ће бити анимирани. Имате успостављену структуру тако да сесије могу бити врло контролисане. Код видео игара, јер толико тога што се догађа у игри укључује играча који помера причу напред или изводи сву радњу, морате да покријете све променљиве које могу да уђу у лик видео игре током игре. Дакле, има пуно више посла у погледу покривања свих гунђања, напора и радњи које би играч требао да уради ваш лик.
По мом мишљењу, понекад нема пуно простора за импровизацију или прилагођавање видео играма јер имате тако сложену причу да морате бити сигурни да покривате све своје основе. Занимљиво је видети како писци раде у видео играма. Готово је попут џиновске мапе коју морају да поставе и да се увере да ваш лик не говори нешто што не би могло имати смисла с обзиром на временску линију ствари.
Много је веће покривање потребно за видео игре, док је са „Марвеловим Авенгерс Ассемблеом“ то попут огромне радио представе. Снимамо као глумачки састав и то је забавно, јер као резултат тога добијамо енергију једни других. Са видео играма смо сами изоловани у кабини. Ретко имате прилику да сарађујете са другим глумцем. Није мање забавно, али има нешто што треба рећи кад можете бити са својим глумцима у емисији. Кроз представе долази нематеријална енергија која се може ухватити. Искрено се хранимо енергијом једни других.
Пре аудиције за улогу капетана Америке, да ли сте имали предоџбу о томе како би лик требало да звучи или се развио током процеса?
Ако уђем са прилично крутом унапред замишљеном представом о томе шта ћу урадити за овај лик или шта сматрам да би овај лик требало да буде, девет пута од десет, режисер ће ме угасити, писац, продуцент, ко год могао бити тамо. Не знам нужно шта креативци који су укључени имају намеру за овог лика у овој верзији ма шта да радимо.
Постојале су ЛЕГО верзије ових ствари, више приступа цртаним филмовима, ствари које су искривљене за млађу и старију публику, па покушавам да уђем што слепље и кажем: 'У реду, шта желимо од ове верзије Капетан Америка да звучи? Шта желимо да урадимо са овом верзијом хероја? ' Понекад ће вам рећи да желите да снимите претходну представу коју је урадио глумац или да се врате класичнијем приступу.
Они су ти који вам дају повратне информације у вези са оним што желе да ураде и одатле ћу бацити нешто у зид и видети да ли се држи. Веома је сарадничка ствар када се дође до верзије лика на којем ћемо радити. Не тежим истраживању тона, јер не желим претјерано размишљати о томе. Желим да уђем у кабину, а директор и ко год ради са креативцима из компаније кажу ми вибрацију, распон година и начин испоруке. Сви веома блиско сарађујемо како бисмо створили овај лик. Нисам ја у уласку и одласку, „Истраживао сам и стога сам ово верзија Капетана Америке коју ћете сви добити.“ Нико кога знам нема тај луксуз. Сви заједно радимо на стварању ових ликова.
Да ли се сећате неких кључних вокалних елемената које су заиста желели да закуцају када је реч о овој верзији Цаптаин Америца?
[Режија улоге] Цоллетте Сундерман и ја смо усавршили режијски приступ што се тиче вибрације коју смо желели да добијемо од Цапа. Мислим да га је назвала „песницама о бокове“, где је то она херојска стара војна поза типа са шакама на боковима. Тако смо почели да управљамо Капом. Нисмо желели да ова верзија Цап-а звучи превише савремено. Иако је ово анимирана серија, нисмо желели да звучи као да је из 2000-их. Желели смо да представимо чињеницу да је из друге ере. То је речено, нисмо желели да звучи толико укочено и тако напето да се људи не би односили према њему или да би звучао као неко ко не може да се забавља са својим колегама попут Соколи и смешног Гвожђа Човече.
Ако у читању почињем да звучим помало опуштено, Цоллетте ће рећи: 'Хеј, запамти, песнице на боковима на овом.' Дакле, померили смо границу између тога када је тај херојски вођа и када се само забавља што је члан тима. Смешно звучи када кажете одређену врсту гласа или приступ, јер је то више био физички приступ. Буквално ћу ставити шаке на бокове. Исцепа вам груди попут налепнице Купи ратне обвезнице из 40-их. Дефинитивно је члан Осветника, али увек има другачији приступ од већине осталих момака. Ту пролазе његова војна обука и његово војно порекло. Такође мислим да ту долази она прошла ера интегритета и чињења ствари по књизи []. Увек је заснован на томе, али је увек спреман и да препусти другима да раде с њим.
Занимљиво је видети га са млађим јунацима у обе емисије. Како приступате односу Капетана Америке и Спајдермена?
Мислим да Цап увек тражи добро код већине људи, са изузетком Црвене лобање. Мислим да Цап увек тражи да види имовину неке особе, шта доноси тиму. Мислим да такође заиста ужива у преношењу свог знања и обуке и помагању другима да пронађу бољи начин за рад. Зато он увек свима отежава тренинг. Тренинг му је све.
У Спидер-Ман-у препознаје толико талента, иако има неке храбрости и мало елемента у налету прерано и непромишљању ствари онолико колико би Цап то схватио. То му је врло познато са начином на који гледа на Тонија Старка. Склон је мишљењу да је Тони помало имао его који га води више него било шта друго.
Али са Спидер-Ман-ом, Цап гледа у сваку прилику да преузме младог члана тима, нимало другачије него у 'Авенгерс Ассембле' -у, како то ради са Фалцон-ом. Гледа све ове момке, гледајући које аспекте доносе, шта их чини посебним и можда их води на начин који побољшава њихове способности. Гледа на то као на могуће менторство и нестрпљив је да покуша Спидер-Ману. То је природа Капа, он увек покушава да пронађе добро у стварима и позитивну страну нечега и [схвати] како да изнесе све снаге на сто за постизање победе. Његов однос према Спајдермену није ништа другачији. Можда му може помоћи да пронађе другачији приступ који ће довести до више успеха у његовој потрази.
Радите Цаптаин Америца за две различите серије које су смештене у истом универзуму. Да ли уопште имате другачији приступ између две емисије?
Није на мени да одлучим да ли ћу променити било коју врсту испоруке. Мислим да бисмо се могли мало више поиграти са забавом коју ћете наћи у 'Ултимате Спидер-Ману', али, речено је, имали смо епизода са 'Марвел'с Авенгерс Ассембле' који се могу предати мало више то другарство и тај братски однос између свих чланова Осветника.
Звучи досадно одвести га на неки радни елемент, али ту се толико ослањам на креативце који су укључени у емисију. Због тога се ослањам на редитеља, писце и све укључене да ће рећи: „Ово је вибрација са којом желимо да идемо“. Не знам да ли постоји велика разлика. Овом верзијом Цап-а само покушавамо да дохватимо ауторитет „шака о бокове“, али не желимо да он буде штап у блату. Када говори о млађим суперхеројима као што је то са Спајдерменом, мислим да постоји мало више, „Тачно момци. Ја знам ко сам ја. Ја сам капетан Америка. ' Ужива да је у тој позицији не толико ауторитета, колико поштовања. Ужива у томе мало више у „Ултимате Спидер-Ман-у“ него у „Авенгерс Ассембле“, јер много ближе сарађује са савременицима.
Опет, не улазим у размишљања: „Ово је верзија„ Ултимате Спидер-Ман “Цап-а наспрам верзије Цап-а„ Авенгерс Ассембле “.“ Улазим и радим блиско са свима иза стакла. Толико пута не знам шта ћемо радити, каква је вибрација или да ли ова епизода намешта нешто друго. Обично се ослањам на људе који о овој серији знају много више од мене.
Шта је са расположењем и атмосфером стварних сесија снимања? 'Ултимате Спидер-Ман' има мало млађу глумачку екипу. Да ли то уопште мења сеансе?
То је исцрпљујуће. Нико од нас се не слаже. Нико од нас не може да се поднесе. То је непријатељско радно окружење. [ Смеје се ] Не, између обе емисије је експлозија. Имали смо елемената када Драке [Белл, који изговара Спидер-Мана] долази и придружује нам се у 'Авенгерс Ассембле' и обрнуто. Превише је забавно.
Ово је остварење сна, приказивање суперхероја у анимираном облику за којег сте одрасли знајући и волећи све ове врсте емисија. Бити одрасла особа која седи у соби са гомилом других одраслих људи различитих старосних доби који сви могу добити овај глупи дневни посао је експлозија.
Мислим да не постоји нека другачија динамика између „Авенгерс Ассембле“ и „Ултимате Спидер-Ман“, јер сви у соби сами по себи знају да је ово остварење снова. Бити иза микрофона и говорити овим иконичним ликовима је велика част. Како ти је лош дан? Свако ко у такву ситуацију унесе лошу вибрацију, само чини себи и свима осталима лошу услугу, јер је толико забавно. Писање је феноменално, а сесије теку попут џиновске радио представе. Сви смо глупе лопте, па се сјајно забављамо док завршавамо посао.
Не, мислим да нема разлике у термину вибрације. Можда снимам са неким ко је можда млађи, али мислим да сви у соби имају колективни менталитет отприлике десетогодишњака. Није важно да ли сте у 40-има, 50-има, тинејџерима или 20-има, сви тамо препознају колико је ово велика прилика, оживљавајући иконичне суперхероје. Сви се имамо пуно забаве.
Чини се да је то уобичајена тема у свету преношења гласова, да већина глумаца и глумица има осећај колико су њихови послови цоол и забавни, а који можда не би постојали у свету камере.
Волимо питање као глумци гласа: „Да ли сте икада размишљали да се бавите неком правом глумом?“ Увек је тако смешно. Како себе схватате озбиљно? Толико сам далеко од тога да будем физичко оличење било ког од ликова које сам тумачио. Низак сам, поседео сам, отприлике сам удаљен од капетана Америке колико можете физички, али могу да га прикажем вокално.
Мислим да сви тамо препознају колико је [посао] невероватан. Појавите се на послу где ћете неколико сати лајати испред микрофона. Тада ће неки невероватно талентовани људи узети овај звук, анимирати овог лика, узети ваше перформансе и претворити га у ову невероватну ствар и ви сте само спремни за вожњу. Како развијате его или доносите ту вибрацију?
Само сам задивљен светом камере који може бити врло опак. Мислим да је то зато што мораш бити све према том лику, вокалу, естетици, физичком отелотворењу лика, док сам ја само глас. Не морам бити Цап који скаче по соби радећи вратоломије. У кратким сам гаћицама и мајици стојећи испред микрофона, а моје мрзовољно ја представљам овог невероватног, култног суперхероја. Немам жељу да радим било шта у свету камере и сматрам се тако неизмерно срећном да позовем све људе са којима радим са пријатељима и само да будем део ове стране посла је остварење сна. Сви смо веома сретни због међусобног успеха. Девет пута од десет на аудицијама виђамо исте људе. Можда ћете се удаљити мислећи: „Био сам ужасан у томе, али хвала Богу да је Травис [Виллингхам] резервирао ту улогу. Или Трои [Бакер], или Лаура [Баилеи], или било који од умешаних људи.
'Ултимате Спидер-Ман' и 'Марвел'с Авенгерс Ассембле' емитују се на Диснеи КСД-у, док 'Батман: Аркхам Оригинс' дебитује 25. октобра.
