У данашње време нису ретки случајеви да између сезона анимеа постоје дужи временски размаци. На пример, постојао је четворогодишњи јаз између одговарајуће прве и друге сезоне Напад на Титан и Човек са једним ударцем, али требало је само пет година да се добију три Челични човек филмови из студија Марвел. Иако су разлози за Напад на титана четири године се веома разликују од Мушкарац са једним ударцем, они никако нису изузетни случајеви у свету анимеа. Погледајмо неколико разлога зашто неким анимеима треба толико времена да добију још једну сезону.
Заказивање није тако једноставно као што можда мислите
Током а Сворд Арт Онлине панел на Аниме Екпо 2014, аутор оба Сворд Арт Онлине и Аццел Ворлд , Реки Кавахара, постављен је питање о будућим аниме плановима за Аццел Ворлд , који је Сунрисе 2012. прилагодио у прилично популарну аниме, што значи да је било природно претпоставити да ће добити другу сезону.
Кавахара-ин одговор било и смешно и прагматично - испада да Аццел Ворлд'с продукцијски студио је такође био одговоран за дивљу популарну серију идола Лове Ливе! , којима су били (а вероватно још увек јесу) у потпуности заузети, не остављајући времена Аццел Ворлд. Нажалост, промена студија такође је била тешка због заузетости распореда других студија. Један од кључних аниматора у Сворд Арт Онлине, Иуу Аоки, недавно је у апликацији за гласовно ћаскање Цлубхоусе поделио своја искуства са продукцијом анимације, а његова прича одјекује од Кавахарине. Његов говор је детаљно описан у овој Твиттер теми .
патка зец млеко стасит абв
Аоки је приметио да пошто је већина анимацијских студија заузета пројектима, обично треба најмање две године да се унапред планира аниме пројекат. Ако се сезона 2 одмах објави након закључења сезоне 1, то значи да је она већ одавно била планирана. У супротном, производња ће морати да сачека најмање две године да се исто особље врати и произведе 2. сезону.
Редитељ Хиросхи Нисхикиори, чији рад укључује Одређени магични индекс , која је такође имала дуге паузе између сезона, укључила се у разговор Аокија и истиче да ће, како би имати исто особље током сезона, продукција морати да сачека док се распоред не уклопи за све. Ово постаје теже што дуже чекају, јер многи аниматори неславно раде смијешне сате, што значи да се њихови распореди врло брзо попуњавају. Ако се исто особље не може вратити у 2. сезону, као што је био случај за Човек са једним ударцем Сезона 2, исход би могао бити прилично разочаравајућ .
Заказивање је посебно проблематично за оригиналне аниме који иза себе немају утицај популарног изворног материјала. С обзиром да оригинални аниме није загарантован за успех, продуцентски одбори су спремни да дају само једну или две сезоне ресурса и неће се обавезати да ће произвести још епизода уколико се Блу-раи и роба не продају врло добро. Неки оригинални аниме, као нпр 2019-их Старс Алигн чак је и једну од својих унапред планираних сезона пресекао због недостатка буџета, што је довело до завршетка велике литице. Затим, увек постоји питање анимеа који сустиже напредак изворног материјала. Међутим, популарност емисија попут Напад на Титан и Ми Херо Ацадемиа доказује да је публика спремна мало дуже да чека висококвалитетне продукције.
Питања производног одбора могу узроковати кашњења
Заказивање такође покреће питање структуре зараде у аниме студијима. Одбори за продукцију аниме обично траже спонзоре који би финансирали продукцију пре него што емисија уопште буде произведена. Ови спонзори могу бити ТВ станице, издавачи и произвођачи играчака и фигура. Спонзори очекују повраћај својих улагања, обично продајом робе, ДВД-а, Блу-раи-а, уговорима о лиценцирању и сродним изворним материјалима.
чешковар светло пиво премиум цена орегон
Чак и када аниме привуче велику пажњу публике и похвале, ако продаја сродне робе није на нивоу, стандарди га неће и даље сматрати успехом. Ове пропале продукције неће вероватно добити правовремену другу сезону, ако је уопште и буду имале. Прекоморски инвеститори попут Нетфлика и Црунцхиролл-а могли би да промене ову ситуацију, али за сада традиционална структура профита још увек диктира које ће се аниме производе.
Људски трошкови производње анимеа
Увек је важно запамтити да је анимација веома радно интензивна индустрија, а Јапан и даље производи највише анимеа ручно цртаном анимацијом - а ручно цртање сваког кадра захтева пуно времена и труда. Иако Јапан сада већину мањих између анимација (као оно што испуњава оквире између резова) пребацује у земље са нижим трошковима рада, надници које аниматори зарађују у односу на количину посла који производе изузетно су неуравнотежени.
Према најновијим статистикама, Тренутна минимална зарада у Јапану по сату износи око 902 ЈПИ у просеку (~ 9 УСД). Између аниматора зарађује се око ￥ 200 (~ 2 УСД) по страници, а за завршетак једне странице обично је потребан око сат времена, што значи да ови аниматори не могу зарадити за зараду без обзира колико се трудили. Чак и кључни аниматор за масовно популарне Истребљивач демона само зарађује 4.000 ЈПИ по резу .
оснивачи кбс пиво
Проблем је делимично повезан са начином на који аниме студији зарађују. Према Јапанско Министарство економије, трговине и индустрије , већина анимацијских студија не задржава права на секундарну употребу својих производа, што значи права на продају робе и лиценцирање (види горњи графикон, светло жута значи 0% права на коришћење). Извештава Удружење јапанских анимација (АЈА) да је 2019. године величина тржишта јапанске анимације у ширем смислу, укључујући секундарну употребу попут продаје робе и лиценцирања, 1,27 билиона ￥ (24 милијарде долара), док је у ужем смислу приход компанија за производњу анимација 300 милијарди ￥ (2,88 милијарди долара) ). То значи да 90% прихода индустрије анимеа не иде производним компанијама.
Упркос томе, износ новца који аниматори плаћају је безначајан у поређењу са било којим просечним радником у индустрији вредној милијарде долара. Данас се више аниматора пребацује на пола радног времена због тога што су премало плаћени. Овај проблем се везује за прву тачку распореда, а доводи и до мање ресурса који су преостали производњи за планирање за друге сезоне. Ако продукцијске компаније наставе да прекомерно раде и потплаћују своје аниматоре, мање талената ће бити вољно да се придружи индустрији или остане у њој, а питање продужених пауза између сезона само ће се повећавати.
