Када Годзилла загазио на јапанске екране 1954. године, стигао је у време када се земља још увек суочавала са негативним ефектима Другог светског рата и бомбашким нападима на Хирошиму и Нагасаки. Кроз њихове борбе, Годзилла је послужила као лекција о опасностима од зрачења. Како су године одмицале, лик је еволуирао од сурове лекције о коришћењу нуклеарне енергије до хероја којег су вољели одрасли и деца из целог света. Годзилла филмови су класификовани према четири ере: Схова, Хеисеи, Милленниум и Реива. Осим Миленијумске ере, ере одговарају јапанским царевима у то време.
Свака ера представља посебан правац у којем је Годзилла преузета. Неки од њих су имали снажан утицај на лик, док су други помогли у обликовању личности лика. Свака од њих поседује особине по којима се истичу, али никада није било коначне одлуке која је ера најбоља. Са преко шест деценија филмова, има више него довољно доказа да се оцени њихов квалитет и утицај да се одлучи у којој ери Годзилла је заиста краљ.
4. Миленијумска ера
У поређењу са осталим епохама, Миленијум би се могао описати једном речју: неочекивано. Тохо, студио који стоји иза чудовишта, покренуо је нову еру након што је Северна Америка избацила њихов филм из 1997, мање од звезде, Годзилла . Да бисте сачували образ и сачували име на животу, Годзилла 2000 је рођен. Након тог филма, готово сваки део ере био је самостални пројекат усредсређен на примарну страну Годзилле. Више није био херој или зликовац, већ животиња која се борила са другим чудовиштима која су му претила. Осим Гиант Монстерс Алл-Оут Аттацк и његов наставак Годзилла Агаинст МецхаГодзилла , недостатак кохезије између његових филмова нажалост је ометао раст лика.
У целини, Миленијумска ера успела је да лика врати својим коренима и пружила је јединствене концепте који нису обрађивани у франшизи. На пример, у Годзилла Агаинст МецхаГодзилла , откривено је да је његов механизовани ривал изграђен од костију оригиналне Годзилле, која је повремено поседовала робота. Ера Миленијума одлучила је да се ухвати у коштац са новим веком тако што ће искористити његов изненадни и углавном непланирани изглед. Иако то није била њихова најбоља ера, Тохо-ови миленијумски филмови помогли су да Годзилла уђе у ново доба филмског стваралаштва.
3. Ера Схова
Ера Схова била је прво представљање Годзилле на свету и до данас је још увек препозната по доприносу филму и самом краљу чудовишта. Почевши од оригинала Годзилла 1954. прво чудовиште које је носило то име било је више мучитељ него херој виђен у каснијим филмовима. Али након његове смрти, нова Годзилла је заузела централно место и постала главни фокус до коначног филма ере, Терор МецхаГодзилле , 1975. Тада су филмови били врхунац специјалних ефеката, чинећи мушкарце у чудовишним оделима огромним, без компјутерски генерисаних ефеката. Како су године одмицале, ефекти су се наставили да мењају и прилагођавају заједно са Годзилином личношћу. На крају свог трчања сматрали су га мање животињом, а више херојем са сопственим мислима и идејама.
У поређењу са осталим епохама, Схова Ера је лако најкампиранија и нуди сјајне смехове, попут култне дропкицк сцене из Годзила против Мегалона . Иако је квалитет приче и ефеката на доњем крају у поређењу са осталим ерама, његова способност да прича забавне приче за све узрасте помаже да се одржи релевантност деценијама након њеног закључења. Ера Схова такође је поставила стандард као све Годзилла филмови морају да следе, било као тиранин или заштитник човечанства.
2. Реива Ера
Реива Ера је најновије доба франшизе и лако је Тохова најамбициознија до сада. Ера је први пут започела 2016. године Схин Годзилла . Слично као и оригинал, филм је снимљен као још један подсетник на опасности око нуклеарне енергије након нуклеарне катастрофе у Фукушими. Филм је деловао као сатира владине бирократије и претворио је Годзила у створење у развоју право из нечијих ноћних мора. Та амбициозна енергија која је прожимала филм прокрварила је и друге пројекте попут Годзилла аниме трилогија и најновија аниме серија, Годзила: Једнина тачка . Али са амбицијама долазе и ризици, а због жеље Реива Ере да разбије калуп, њени пројекти могу отуђити базу њихових ветерана. О томе у великој мери сведоче њихова аниме својства, попут аниме филмова, који имају већи фокус на људском елементу, или Једнина тачка који је објављен са дивљим различитим дизајном чудовишта.
У поређењу са осталим ерама, Реива Ера се не плаши да ризикује и искуша нове ствари. Попут Миленијумске ере, њихове приче нису повезане, већ уместо да снимају више засебних филмова, сваки нови пројекат бави се новом идејом у новом медију, било да се ради о анимеу, живој акцији, ТВ-у или филмовима. Тохоов нови правац помогао је привући нове обожаваоце и подмладио франшизу сталним променама задржавајући њен квалитет.
1.Хеисеи Ера
Годзиллина Хеисеи ера настала је скоро десет година након Схова ере и од тада је једина ера са коначним закључком. Његов свеобухватни наратив видео је како је Годзилла из младог каију прерастао у оца који је порастао у величини и моћи. Оно по чему се ера истакла чак и након завршетка била је равнотежа коју је филм имао између чудовишта, људи и емоционалних тренутака између њих. До краја ере са Годзилла вс. Дестороиах , смрт краља чудовишта осећала се као да губим блиског пријатеља и тако је третирана. У ери која је усавршила готово све своје основе, једина мана била је обећање будућности са Годзилиним сином која никада није дошла.
Хеисеи Ера приказала је моћ приповедања на начин који франшиза раније није видела и вероватно од тада није видела. Хеисеи ера третирала је Годзиллу као лик, а да од њега није направила карикатуру сличну крају ере Схова или безумну силу разарања као у Миленијумској ери. Брига коју је Тохо положио у Хеисеи еру и даље се поштује, па чак и имитира, јер северноамерички МонстерВерсе гради свој имиџ за краља чудовишта. Али на крају дана, када је реч о приповедању и квалитету, ниједна ера се не може упоредити са Хеисеи ером.
